Robe de femme noble vers 1450

VETEMENT

L'ensemble est composé d'une chemise en soie blanche de même coupe à l'encolure que la robe, d'une sous-robe ajustée en brocart de soie avec des manches ajustées boutonnées, d'une robe à manches longues (dérivée de la houppelande) en velours de soie frappé, de chausses en soie blanche, de poulaines en brocart et de trois hennins différents.

La sous-robe en brocart de soie (le brocart est un tissu dont certains fils sont en métal) à quatre pans est très ajustée au haut du corps et aux manches, qui sont boutonnées jusqu'au coude; elle est doublée de soie couleur rouge foncé. Les boutonnières sont cousues main et se trouvent très près de l'ouverture, les boutons sont cousus sur le bord même.Ils sont faits uniquement en brocart, qui est replié pour former une petite boule. L'encolure est en pointe au dos, le devant comporte une pièce triangulaire qui était renforcée et cousue sur la sous-robe, et pouvait être de même couleur ou d'une teinte différente que celle-ci. La sous-robe s'enfile par-dessus la chemise, dont la forme d'encolure est identique, et se lace au dos jusqu'aux hanches.

Les robes que l'on voit fréquemment sur les enluminures du 15^e siècle ont un corsage très ajusté et une jupe ample, mais sans fronces à la taille; on peut en déduire qu'il y avait une couture entre les deux, une nouveauté dans l'habillement féminin. Il faut de plus une ouverture pour pouvoir enfiler la robe, ici au dos, mais fréquemment placée au devant (ceci est plus fréquent pour les robes antérieures, plus amples et formant, grâce à la ceinture de nombreux plis autour de la taille).

Celle qui est présentée est une robe de transition entre la houppelande - robe ample comprenant une longue ouverture au devant et des manches longues et larges doublées de fourrure ou de soie, et parfois découpées (The Bedford Hours, Medieval Manuscripts in the British Museum; Janet Backhouse; New Amsterdam; 1990) – et la robe ajustée à manches serrées et bordées de fourrure. Elle est en velours frappé, c'est-à-dire que les poils du velours sont aplatis à certains endroits pour former le motif de fleurs et de feuilles.

Le haut est serrant et cousu avec la partie jupe de la robe (sous la ceinture), qui est ample, mais moins que la houppelande. A l'époque, ce velours aurait été teinté grâce au kermès, petite cochenille provenant surtout du Moyen-Orient et qui passait pour être la teinture la plus chère, car il en fallait beaucoup pour obtenir cette couleur d'un beau rouge foncé.

La partie corsage comporte une encolure en pointe devant et dos et un col en (fausse - eh oui, je suis contre l'utilisation de petites bêtes innocentes pour parer des bipèdes...) fourrure blanche, selon la mode en vigueur à la cour de Bourgogne et en Angleterre surtout. Les manches ont des petites découpes arrondies et sont longues au sol. Elles sont doublées de soie blanc cassé, le corsage l'étant de soie bordeaux.

La partie jupe est constituée d'une seule pièce, quand la largeur du tissu le permet, et possède une traîne; elle est doublée de soie bordeaux et comporte une bordure de fourrure blanche cousue à la main, qui pouvait être très fine ou au contraire large.

La large ceinture est faite en velours, rebrodé ensuite avec des cordonnets de fil doré, des cristaux de Swarovski (pour imiter les pierres précieuses) et des boutons de verre noir et or, le tout monté sur une base rigide. Elle est ici fermée au devant, mais les ceintures, larges ou plus fines, étaient souvent fermées au dos avec un pan retombant parfois jusqu'au sol. On trouvait aussi des ceintures faites uniquement de plaques d'orfèvrerie rattachées entre elles et recouvertes de pierres précieuses, ou des ceintures en tissu comportant des ouvertures en rond, probablement des oeillets cousus main (fréquent sur les enluminures). Toutes se plaçaient sous la poitrine afin d'avoir une silhouette élancée de par un haut court et un bas de robe très long, qui traînait souvent au sol devant.